Ecco l’elenco dei vincitori della prima edizione del Roma music DOC Fest che si è concluso domenica 26 febbraio:

Primo Premio assoluto
Passaggi di tempo. Il viaggio di Sonos’ e Memoria
(Italia -2004 -85’- Italiano)
regia Gianfranco Cabiddu
fotografia Enzo Carpineta
montaggio Letizia Caudullo
direzione musicale Paolo Fresu
produzione Istituto Luce, Lantia Cinema e Maganos


Menzione Speciale della giuria

Per Yves Montand
(Italia-2002-55’-Italiano)
regia Nino Bizzarri
fotografia Carlo Poletti
montaggio Debora Longini
produzione Rai Intarnational

Miglior film della categoria Musica

L’anima e le forme. In ricordo di Goffredo Petrassi
(Italia-2003-30’-Italiano)
regia Daniela Bruni
fotografia Marcello Gallinelli e Martin Goins
montaggio Daniele Bianchi
produzione Rai International

Nell’ultimo periodo della sua vita, l’insigne musicista e compositore Goffredo Petrassi non rilasciava più interviste. Da questa sua riluttanza e riservatezza è scaturita la chiave per raccontare il grande Maestro in maniera inconsueta e originale, attraverso un documentario costruito come una video-partitura di frammenti di sue musiche, di colori, di passioni di tutta una vita: l’arte e la musica.

Miglior film della categoria Tutto sul ballo

The damned and the sacred
( Olanda-2002-74’- Russo, ceceno e inglese)
regia Jos de Putter
fotografia Vladas Naudzius
montaggio Stefan Kamp
distribuzione Ideale Audience
produzione Zeppers Film & TV

Un gruppo di ballerini bambini della Cecenia, usa la propria arte come mezzo di sopravvivenza e come atto di sfida nei confronti della terribile tragedia che sono costretti a vivere nella propria terra. Immagini della distrutta città di Grozny, ci mostrano quanto difficili siano le cirostanze nelle quali i bambini riescono comunque ad esibirsi. Quello che è chiaro è che questi bambini non vogliono semplicemente ballare, ciò di cui hanno bisogno è piuttosto preservarsi sani. Capeggiati e incoraggiati da un uomo eccezionale, Ramzan Akhmadov, i bambini hanno portato avanti un tour per l’Europa con trionfanti esibizioni all’Amsterdam’s Concertgebouw e al London’s Lyryc Theatre.

Miglior film della categoria Folk Pop & Jazz
Bossa Nova. New Wave from Brazil
(Germania – 2004 – 60’- Portoghese, sottotitoli inglese)
regia Matti Bauer
fotografia Eduardo Lerina e Heinz Albert Staubitz
montaggio Florian Siegrin
produzione Tangram Christian Bauer Filmproduktion

Gli anni Sessanta videro la fama mondiale di un movimento musicale brasiliano, che lo è ancora oggi: la Bossa Nova. Matti Bauer traccia un ritratto di questo movimento, misto di Samba brasiliana e Cool Jazz proveniente da Rio de Janeiro, nato alla fine degli anni cinquanta, quando musicisti come António Carlos Jobim, João Gilberto, Carlos Lyra e Roberto Menescal iniziarono a sperimentare la Samba originaria delle Favelas di Rio. Questo ritmo divenne presto espressione di un’intera generazione e si legò ad un periodo pieno d’euforia, in cui il desiderio brasiliano di avvicinarsi al mondo moderno trovò risposta nella vittoria della Coppa del mondo di calcio e nella costruzione della capitale futuristica Brasilia
Menzione speciale categoria Folk Pop & Jazz

I Dischi del Sole
(Italia- 2004 - 90’- Italiano)
regia Luca Pastore
fotografia Luciano Federici ed Ezio Gamba
montaggio Claudio Cormio e Alberto Ruffino
produzione Fandango, Ala Bianca, Bella Ciao

La storica etichetta discografica “I Dischi del Sole” rappresenta probabilmente la più importante esperienza di ricerca, documentazione e diffusione di musica e cultura popolare italiana. Durante gli anni '60 e '70 l’etichetta ha pubblicato circa 250 titoli, dando vita e memoria sonora a grandi momenti e avvenimenti della cultura e della politica italiana. Oltre all’intenzione e alla vocazione ad essere vera e propria ‘colonna sonora del movimento’ la filosofia dell’etichetta riusciva a far coesistere una produzione militante che è diventata leggendaria, con la pubblicazione di raccolte di canzoni popolari e veri e propri ‘documentari sonori’ rappresentando l’unico, autentico catalogo di ‘blues italiano’.
Premio dell’Istituto Luce per la migliore Fotografia

Uzès Quintet
(Francia–2004 –26’– solo musica)
regia Catherine Maximoff
fotografia Samuel Dravet
montaggio Tatjana Jankovic
produzione Heure D’été Productions

Cinque coreografi, cinque mondi e diversi e singolari linguaggi del corpo. Un coreografico allontanamento dal palco. Una favola cinematografica nella quale ogni personaggio crea strani e singolari echi con l’ambiente che lo circonda

Premio di Rai Teche per il miglior Montaggio

Manuela Custer. Una storia pop-baroque
(Italia – 2004 – 26’ – Italiano, inglese e tedesco sottotitoli italiano)
regia Andrea Boni
fotografia Giorgio Amendola
montaggio Luca Bellino e Andrea Boni
produzione Dimi S.p.A.
remio della Fondazione CSC
per la migliore Colonna Sonora

Nino Rota. Un maestro della musica
(Germania – 2001 – 56’ - Italiano)
regia Andreas Morell
fotografia Matthew Davison
produzione ZDF, 3Sat

Nino Rota é uno dei più celebri compositori d’Italia. Il suo nome è legato ad un tipo di musica che suona stranamente familiare. “Il Padrino” e quasi tutti i film di Federico Fellini portano il suo marchio musicale. Ma Rota è stato molto più che un compositore di colonne sonore: ha lasciato un’opera enorme, pressoché sconosciuta di “musica seria”. Per scoprire il vero Rota, Andreas Morell ci ha portato in Italia e a Venezia, Roma e Bari abbiamo percorso i vicoli della città incontrando musicisti di strada e suoni del quotidiano...


Premio del SNGCI
Sindacato Nazionale Giornalisti Cinematografici Italiani per l’ opera più innovativa

When I am Misery I sing
(Gran Bretagna – 2004 - 59'- Inglese)
regia Juliana Ruhfus
fotografia Esteban Uyarra ed Elizabeth Jones
montaggio Brian Tagg ed Esteban Uyarra
produzione Juliana Ruhfus

Motivazione del SNCGI
(Sindacato Nazionale Giornalisti Cinematografici Italiani)

Un documento di rara intensità.
Musica e rivoluzione nel segno del giornalismo.

	La prima edizione nella capitale
	Roma music DOC Fest

(Martedì 1 Marzo 2005)

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